Mostrando entradas con la etiqueta cine hinhú. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta cine hinhú. Mostrar todas las entradas

lunes, 24 de agosto de 2009

A que no adivinan qué películas ven los astronautas en el espacio...

Tom Hanks en ¨Apollo 13¨ no es lo único que prefieren los astronautas. Foto: Kobal

¿Qué hacen los astronautas de la Estación Espacial Internacional cuando no están haciendo cálculos o trabajando en el espacio? ¿A qué dedican el tiempo libre estos hombres de ciencia?

El listado completo de películas, libros y música de los astronautas a bordo de la Estación Espacial Internacional, objeto de un particular cruce de cartas entre un grupo de directores de cine independiente y la NASA, depara más de una sorpresa.

La historia comienza hace dos años, cuando la web governmentattic.org hizo un pedido, que parecía inocente, al gobierno de EE.UU solicitando una lista de los libros, películas, series de televisión y música a bordo de la EEI. El sitio, un repositorio de archivos gubernamentales obtenidos a través del Acta de Libertad de Información, recibió una lista de NASA en abril 2008 y la subió a su web.

¿De qué consta el extenso catálogo de la Estación Espacial Internacional de más de 100 títulos?

Más barato por docena, Armaggedon, Men in Black son algunas de las pelas favoritas en el espacio. Foto: Internet

CINE ES EL ESPACIO
La lista contiene películas famosas que podían esperarse porque manjean temáticas espaciales o ¨fuera de este mundo¨ como Contacto o toda la saga de La guerra de las galaxias, Matrix (incluyendo la Reloaded), Men in Black, o ficción pura como El Señor de los anillos. Otras conocidas y premiadas como Danza con lobos, todas las Indiana Jones, Forrest Gump y hasta Top Gun o Titanic pueden entenderse. Pero ¿chatarra Hollywoodense como Bad Boys (I y II), Rápidos y furiosos, SWAT o Austin Powers...?

Un grupo de directores de cine independiente envió una carta a la NASA preocupados por la educación fílmica de los astronautas. La misiva, firmada por James Mulligan (Vice presidente de la red de directores independientes Shooting People), señala que si bien comprenden que en la EEI se encuentren films como "Armageddon", les parecía preocupante que vean películas que pueden "debilitar las facultades críticas en aquellos abordo" de la Estación Espacial como "Un detective suelto en Hollywood". Los miembros de Shooting People sugirieron incluir películas como "La tormenta de hielo" (The ice storm), "Tú, yo y todos los que conocemos" (You, me and everyone we know), "El tercer hombre" (The third man), "El vengador del futuro" (Total Recall), "El hombre que cayó a la Tierra"("The Man Who Fell To Earth"), entre otras.

Friends, ER y Lost están entre las series más requeridas en la EEI. Foto: Warner Brothers

TELEVISION SIDERAL
En cuanto a programas de TV, los preferidos en el espacio son ESPN Sports Center, el show de Larry King, ER, La Ley y el Orden, Seinfeld, Stargate SG-1, Friends y Lost.

Walking on the Moon, de The Police suena con fuerza en el espacio. Foto: Internet

MUSICA EN EL COSMOS
Mientras la música de los astronautas contiene algunos obvios artistas como ¨Caminando en la luna¨de The Police, clásicos como Beethoven o íconos del rock como Elvis Presley, también hay novedades como un album de la banda Modest Mouse (que posee varios títulos relacionados con el espacio y la astronomía, incluyendo el tema "El viaje al espacio es aburrido"...) o "Fly me to the Moon" de ¨La voz¨(Frank Sinatra), así como "College Fight Songs" y "Karaoke Pure pop".

La ciencia ficción sí es la preferida cuando se trata de libros en órbita. Foto: Internet

LECTURA UNIVERSAL
Los libros, como señaló el diario The Guardian, son principalmente de ciencia ficción: 901, Robert Conroy; 2000 leguas de viaje submarino y Alrededor del mundo en 80 días, Julio Verne; Historia de dos ciudades, Charles Dickens, Ángeles y Demonios, Dan Brown; Revistas Dell, Fundación e Imperio (I y II) de Isaac Asimov; Átomo, Lawrence Krauss; Los Hermanos Karamasov, F. Dostoevsky; La sombra de la Luna, Catherine Asaro; Varios títulos de David Weber (The apocalypse Troll, Ashes of victory; Canales en la arena, Kevin Anderson, etc.)
Y hasta una "Teología sistemática: Una introducción a la doctrina bíblica" de Wayne Grudem.

Y tú ¿qué libros, música y películas llevarías si tuvieras que pasar una temporada en el espacio?

Información de Scientific American y Noticias del cosmos.

lunes, 23 de febrero de 2009

De "peliculita" a supergalardonada: Slumdog millionaire ganó ocho premios Oscar, incluyendo mejor película

Todo el equipo hizo realidad el sueño del personaje principal. Fuente: TNT

Ya es oficial: Steven Spielberg, rey Midas del cine contemporáneo, santificó el triunfo de lo improbable sobre el establishment hollywoodense, y nada menos que en la meca de la imaginería del sétimo arte: el teatro Kodak, durante la principal fiesta de la industria cinematográfica: la entrega del Oscar, edición número 81.

La protagonista del milagro fue Slumdog Millionaire, pequeña película de factura hindú con aporte occidental (Reino Unido y EEUU), tan acorde al espíritu global de los tiempos, y cuyo productor -Christian Colson- recibió de manos de Spielberg la famosa estatuita dorada.


Dev Patel frente a Anil Kapoor en la versión india de ¿Quién quiere ser
millonario? Fuente: Internet

Slum significa "barriada", "favela" o "pueblo joven". Literalmente slumdog sería "perro callejero", "perro de barriada", "vagabundo", pero en la India se refiere más a un tipo de niño pobre, generalmente huérfano o abandonado, que vive en la calle recurseándose dentro y/o fuera de la ley. Ya sea vendiendo caramelos en un bus o arranchando carteras en la calle, algo que nosotros llamamos pirañita.


Dev Patel como Jamal Malik, notable actuación. Fuente: Internet

Pirañita millonario o Slumdog Millionaire es la historia de Jamal Malik (en la novela original el nombre es Ram Mohammad Thomas) y su hermano Salim, dos niños sin padres que sobreviven en las calles de Mombay, desafiando y sobreviviendo las más crueles, trágicas y cómicas desventuras.

La historia es contada mediante flashbacks articulados -un recurso ingenioso y brillante- por las preguntas que le hacen a Jamal cuando -años después- participa en la versión india de ¿Quién quiere ser millonario?, programa de preguntas y respuestas de franquicia gringa (que en el Perú hizo Canal 13 con Guido Lombardi de conductor).


Azharuddin Mohammed Ismail y Ayush Mahesh Khedekar, dos hermanos
juntos en las escasas buenas y abundantes malas. Fuente: Internet

Cada pregunta del conductor remite a una circunstancia en la vida de los hermanos Malik, no a su "cultura" pues se trata de niños analfabetos e iletrados. Por esa magia que solo el cine puede lograr, Jamal ha vivido precisamente las experiencias que le permiten tener las respuestas a la mayoría de las preguntas aleatorias del programa, despertando la suspicacia de los organizadores que comienzan a buscar qué truco fraudulento puede estar usando este chico pobre para desafiar todas las probabilidades y tener éxito ahí donde los más diversos "sabiondos" no han pasado de la quinta pregunta.

En el tercer acto de la película, los flashbacks alcanzan el presente y espectadores y personajes corremos sin aliento hacia el desenlace romántico y policial, agridulce y violento a la vez.

Dirigida por el experimentado inglés Danny Boyle y la joven debutante india Loveleen Tandan, Slumdog Millionaire fascina por su fuerza narrativa, humor e ingenio, pero a la vez por su sencillez y su capacidad de conmover.

Ayush Mahesh Khedekar como el pequeño Jamal. Fuente: Internet

Por supuesto, no faltan quienes ven en la película una "falta de respeto" a la tradición y cultura del pueblo indio y quieren tomar esta pequeña obra maestra como prueba del prejuicio, desconocimiento e intolerancia occidentales hacia el Asia. Nada más bobo.

Slumdog Millionaire es totalmente fiel a la tradición del cine hindú, llena de héroes populares, historias inverosímiles y villanos impresentables. Si algo ha hecho Boyle es atemperar el estilo para hacerlo más digerible a la visión comercial/occidental, algo que logra totalmente, como su éxito y premios atestiguan.

La obra original, una exitosa novela llamada "Q&A" escrita por el diplomático indio Vikas Swarup, tiene un planteamiento ligeramente distinto, por lo que también destaca el mérito del guionista inglés Simon Beaufoy en la adaptación cinematográfica.


Co-directora debutante: Loveleen Tandan. Fuente: Internet

La historia de un chico pobre que por amor desafía las probabilidades para tentar la fortuna y la felicidad -que por nacimiento le han sido negadas- es también, curiosamente, una analogía de esta pequeña película mayoritariamente india que a fuerza de ingenio y vitalidad ganó el Oscar a mejor película frente a los pesos pesados del año como El curioso caso de Benjamin Button o Nixon/Frost.

Y no sólo ganó el Oscar a Mejor película. También a Mejor director (Danny Boyle), Mejor tema musical, Mejor fondo musical, Mejor guión adaptado, Mejor edición, Mejor sonido, y Mejor fotografía (ocho Oscars en total).

Si bien Benjamin Button tiene el mérito de entretener durante tres horas, está sobrecargada -para mi gusto- de toda esta pesada y visiblemente artificial pretensión gringa de "trascendencia y mensaje", maquillada por efectos especiales y por situaciones y lugares que -por más bien fotografiados y actuados que estén- no dejan de ser comunes o simplemente insostenibles o injustificados.


Loveleen Tandan y el notable elenco infantil. Fuente: Internet

La otra gran triunfadora de la noche del Oscar fue Wall•e la pequeña obra maestra de animación computarizada hecha por Pixar, donde los personajes principales son -contra todo pronóstico y receta- dos robots que apenas dicen sus nombres y una cucaracha indestructible.

En 1977 otra "peliculita" hecha con bajo presupuesto y pocas pretenciones venció todos los pronósticos convirtiéndose en un megaéxito de taquilla y de crítica: Star Wars, filme que significó un "antes" y un "después" en la historia del cine norteamericano al establecer como protagonista a los efectos especiales.

Si bien nadie discute los méritos e importancia de Star Wars, su éxito cambió por décadas el enfoque del cine estadounidense (el más influyente y rentable del mundo) volviéndolo más banal e inconsistente que nunca, demasiado preocupado en los efectos y no por las historias o los personajes.

Anoche, el triunfo de Slumdog Millionaire, otra "peliculita", podría cambiar -esta vez para mejor- esa situación para ponernos otra vez en el camino de un cine que si bien no deja de ser comercial y entretenido, puede darse el lujo de contar historias de personas comunes, corrientes y tercermundistas, utilizando actores desconocidos y sin mayores efectos especiales.

Reconocerlo es un mérito para la Academia de Artes y Ciencias cinematográficas, pero haberlo realizado es un triunfo indiscutible para un equipo de gente que a fuerza de pasión, talento y entrega pudo sacar adelante una obra maestra a pesar de contar con muy poco presupuesto; algo que es la expresión, precisamente, del espíritu del cine, una curiosidad que nació como atractivo de feria para convertirse poco a poco en un arte.

Comentario de Pablo Vásquez para Sophimanía

¿Qué es Sophimanía?

Divulgación Científica:
Impulsamos el conocimiento de temas que por coyunturas políticas, pasan a 2do plano. Creemos que solo nuestro instinto por saber, conocer, explorar, cuestionar, construir, ha permitido que nuestra especie ocupe este espacio-tiempo, y por lo que quizás permanezca.

Pensamiento Crítico:
Ver el mundo con ojos nuevos. Rebelarse contra la información estandarizada. No dejarse doblegar por el sistema, la educación pasteurizada o el circuito estético consumista imperante. Ser libre, o lo más libre posible, empezando por tu mente y tu cerebro.

Un blog de Claudia Cisneros